Cosa accomuna Shakespeare e John Ford, i romanzi russi e i manga giapponesi, l’Odissea e Squid Game? Quali archetipi rendono universale un racconto? Per imparare a scrivere storie dobbiamo innanzitutto risalire alla loro origine e comprendere la nostra vocazione di “animali narranti”. Al termine della lezione, il docente assegnerà la scrittura di un racconto che sarà commentato nell’incontro finale.

I grandi personaggi della letteratura vivono di una fondamentale contraddizione: sono creature fittizie alle quali siamo disposti a credere, invenzioni capaci di apparire più vere del reale. Ma come si crea un personaggio memorabile? Come si evoca un preciso aspetto fisico, uno specifico modo di muoversi, di parlare, di sentire? E in che modo questi elementi possono diventare il motore di una storia? Da Anna Karenina a Fleabag, un’introduzione all’arte di caratterizzare efficacemente i personaggi.

Incipit, rottura dell’equilibrio, struttura in tre atti, climax e finale – sono solo alcuni degli aspetti che ricorrono nelle storie, dai miti antichi alle fiabe fino al cinema e alla serialità televisiva. In questa lezione scopriremo come si approccia la costruzione una trama avvincente senza cadere nella ripetizione e nei cliché, giocando con la drammaturgia e il tempo narrativo per costruire il nostro personalissimo viaggio dell’eroe o dell’eroina.

Un laboratorio di 4 ore per affinare la capacità di scrivere e, soprattutto, di riscrivere. Nella prima fase dell’incontro commenteremo i racconti dei partecipanti. Successivamente li editeremo, cercando di ricombinare intreccio, personaggi, ambientazione, stile per “spremere” dalla materia narrativa tutto il suo potenziale.