Con la genesi dell’Europa moderna si diffondono nuove tecniche e forme di poesia. Su tutte, il poema epico. Dalla poesia cortese provenzale, a quella dei “poeti d’amore” italici, ci si avvicina sempre di più al poema che narra di storie e meraviglie, anticipando, tra storia e fantasy, il romanzo moderno. Dall’Orlando Innamorato di Boiardo al capolavoro universale di Ariosto.

Uno sguardo diverso su uno dei più illustri nomi della cultura italiana attraverso la rilettura della sua arte meno considerata, la poesia, sintesi di un pensiero ricchissimo, profondamente filosofico e visionario.

Tra le figure più eclettiche dello scorso secolo, Aldo Palazzeschi ha impregnato di sé ogni corrente letteraria, dal simbolismo al futurismo all’ermetismo, sempre in dialogo con la comicità e una melanconica meraviglia che impareremo a conoscere attraverso i decenni della sua vastissima produzione.

Con Gozzano l’Ottocento inizia a prendere le distanze da sé stesso, e nasce forse la contemporaneità. La poetica delle “piccole cose di pessimo gusto”, il kitsch consapevole e la vita di provincia sono il sintomo che segnala l’emergere della sensibilità crepuscolare. Un crepuscolo che non vedrà mai fine.

Controverso quanto unico. Secondo alcuni, uno dei più grandi poeti di sempre. I suoi Cantos sono l’abisso e l’enigma di una tensione che cerca di superare tutti i modelli del passato (a qualunque cultura appartengano) e al contempo di stringerli a sé.

La voce inconfondibile di Cristina Campo, il suo amore per la “poesia assoluta” si scioglie nel progetto incompiuto di una storia della poesia al femminile, da Saffo fino a oggi. Un piccolo, immenso capolavoro. Un viaggio attraverso secoli di poesia scritta da donne.

Alla ricerca di una semplicità estrema che forzi il linguaggio alla sua nuda verità. Tutta la bellezza e l’evanescenza dell’esperienza umana nei versi illuminanti, delicatissimi, di una delle più grandi (e spesso dimenticate) voci della nostra poesia.

Fondatrice negli anni Ottanta del Teatro della Valdoca, la sua ormai cinquantennale produzione poetica è un inesausto aggrapparsi alla fragilità della parola, vista ogni volta come unica conquista possibile, eppure inadeguata.

È prevista la partecipazione dell’autrice.

La sconvolgente, brevissima vita di Pizarnik e la sua produzione poetica sono oggetto di sempre maggiore attenzione nel mondo, anche se ancora quasi sconosciute in Italia. La folgorante potenza di una parola capace di scavare nel vento avvicina Pizarnik a Paul Celan e a pochi altri grandissimi del Novecento che come lui si sono inabissati alle radici sonore, vocali dell’essere.

Riprendendo il discorso della prima lezione, ne allungheremo gli orizzonti fino alla sua potentissima e melanconica espressione, quella Gerusalemme Liberata che, sotto le maglie della controriforma, verrà riscritta (perdendo buona parte della sua forza) come Gerusalemme conquistata. Siamo alla fine di un’era, quella del canto della vita, delle sue imprese vere o immaginarie, e alle soglie del romanzo moderno, tra “linguaggio lunare” e ricerca della verità storica.